Arte e design. Embora muitas pessoas pensem que os dois são a mesma coisa, esse conceito está errado. A partir do século
XIX, a palavra design foi sendo cada vez mais usada. As pessoas começaram a
entender o seu significado e a diferenciá-lo. Os dois possuem características
específicas que os diferem e ao longo deste artigo irei mostra-las.
A
Revolução Industrial teve início no século XVIII, na Inglaterra,
com a criação de um sistema mecanizado que produzia produtos em série. Enquanto
na Idade Média o artesanato era a forma de
produzir mais utilizada, na Idade Moderna tudo mudou. A burguesia industrial,
com ”sede” de maiores lucros, e menores custos, buscou outros meios de lucrar. Isso
gerou a revolta de muitos operários, pois perdiam seus empregos para serem
substituídos por máquinas.
Logo,
as coisas começaram a funcionar, a mão de obra foi barateando e os produtos
foram sendo cada vez produzidos mais rápidos. Em geral, nessa época, um artista
era contratado pra atuar como projetista, ele fazia o projeto do produto e
depois os artesãos o fabricavam.
A
partir do século XIX, indústrias da Europa adotaram essa mesma divisão, entre
quem idealizava e quem fabricava, durante essa industrialização, uma nova ordem
social foi se moldando, e o designer foi ganhando seu valor e reconhecimento.
Muitos começaram a ter dúvidas, e a se perguntarem o que podia ser considerado
arte e o que não podia.
Segundo
John O’Nolan (web designer do Reino Unido), o trabalho do designer não é
inventar algo novo, é transmitir algo que já existe para uma finalidade. É
comunicar uma mensagem e despertar o entendimento de maneira objetiva e direta,
por meio de uma pesquisa. Já arte, não precisa ser pesquisada, arte é
inspiração, ela conecta pessoas de maneiras diferentes, porque ela é
interpretada de maneira diferente por cada um.
Um
designer precisa pesquisar a melhor maneira de abordar e apresentar seu produto
para o público, para depois publicá-lo. O autor Bernd Lobach diz que design é o
processo de adaptação do entorno objetival às necessidades físicas e psíquicas
dos indivíduos da sociedade. Ou seja, para se desenvolver o design de algo, o
designer precisa pesquisar as necessidades e exigências do seu público alvo, de
modo que o público se agradará da maneira esperada.
Um
artista, por outro lado, não tem essa mesma preocupação de pesquisa antes de
expor seu trabalho. Para o filósofo Platão, arte é imitação, uma imitação de
realidades sensíveis (coisas, homens, fatos, etc.). Para ele, o artista
distancia a arte de sua realidade, pois ao compor, está “fora de si”. O poeta só é poeta por “destino divino”,
não por virtude provinda do conhecimento. O artista se espelha na
natureza, em suas cores e formas, para criar suas obras. Sendo assim, se distancia muito do verdadeiro
sentido e jeito das coisas.
Por
tudo isso, concluo que o artista precisa de inspiração e talento. O designer
precisa de criatividade e conhecimento. Arte é uma forma de representar sonhos,
sentimentos e vivências através de pinturas, poesias ou canções. Design é
pesquisa de projeto.
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